張紀中版的《新鹿鼎記》趕在奧運前夕在全國各地開播，成為這個暑假熒屏最熱的話題。黃曉明版的韋小寶到底像不像？之前甚囂塵上的劇照到底有幾分真假？觀眾看后都是公說公有理，婆說婆有理。

　　不過像張紀中之前所有的金庸武俠劇一樣，《新鹿鼎記》的收視率在一片爭議聲中也是越來越高。東方電影頻道平均收視率穩(wěn)定在3點，是該頻道數(shù)一數(shù)二的好成績。

　　從整體來看，《新鹿鼎記》是最還原金庸原著內涵的一部戲，它或許有搞笑成分，但觀眾在跟著“黃小寶”(黃氏小寶)走過了一段荒誕傳奇的歲月，繁華過去后留下的卻是滿心的悲涼。

　　關于韋小寶

　　　　不單是個小市井

　　《新鹿鼎記》最突出的特點，是沒有像過去港版完全把韋小寶定位在一個市井痞子上，而將韋小寶在痞氣之外的感情世界表現(xiàn)得更為復雜，比如在他面對茅十八、陳近南和康熙時，更多的是一種男人和男人之間的真實感情：父子情、師徒情、兄弟情；而對于七個老婆也不似以往港版中只求漂亮，更多的還是體現(xiàn)一個“情”字：他對每個女人都是真心的好，承諾的事情也都辦到了。

　　新版韋小寶的感情也許層次不同，但卻一定是真情流露。而在其他方面，比如在官場上，又體現(xiàn)了他的圓滑與世故，是另一種處事態(tài)度。當然他也有市井痞氣的時候，比如對待劉一周、鄭克爽這樣情敵的時候。

　　那么少了市儈氣的韋小寶還是不是韋小寶呢？這個問題眾說紛紜。誠然，之前無論是梁朝偉、陳小春還是張衛(wèi)健扮演的韋小寶，給人的第一印象就是“耍寶搞笑”，讓觀眾笑笑就過。而《新鹿鼎記》讓觀眾最感動的地方則是韋小寶與康熙的友情，與師傅、母親的親情。細品起來，這版的韋小寶其實內涵更豐富。

　　韋小寶與康熙友情

　　韋小寶和康熙的友情發(fā)展，以及兩個人各自的成長其實是《鹿鼎記》原著中最為關鍵的一條線，而在解釋韋小寶和康熙友情的部分，《新鹿鼎記》比其他各版都更接近原著的精神，它很花哨地在最后一集用蒙太奇手法來了一段小寶與康熙的終極對話，讓兩人感情來了一次盤點式的“大揭秘”。

　　雖然關于這段情節(jié)如此設計的非議頗多，但在這段對話中，觀眾看到了韋小寶的苦楚，原來他也有雄心壯志，同時也看到了一個日益威嚴冷酷的康熙皇帝。劇中得出的結論是中國那種時代背景讓韋小寶的人生不得不如此，隨著年齡成長，他也厭倦了欺騙滑頭的生活，所以他離開了。

　　關于內涵

　　　　更注重金庸原著精神

　　張紀中拍金庸武俠劇、拍《西游記》一直在強調一點，要在劇中傳播中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，因此其金庸劇與港版的注重故事性不一樣，更注重對原著文化內涵的發(fā)掘。此番，《新鹿鼎記》對于金庸原著內涵的表現(xiàn)也勝于其他任何一版。

　　以往人們都對《鹿鼎記》有種誤解，只道這是一部搞笑的小說，是金庸晚年調節(jié)了一下以往沉重的風格，其實這部貌似打趣的小說里厚重的主題并不比金庸其他的著作差；而這部作品的情節(jié)也比任何一部作品都復雜多變�？戳岁愋〈喊�、張衛(wèi)健版，觀眾可能只是一笑而過，比如《鹿鼎記》為什么要叫《鹿鼎記》？估計很多人看了陳小春版并不清楚。而《新鹿鼎記》對這個做了很好的詮釋，那是一個王朝命脈的所在，是一筆可動搖國本的寶藏。《新鹿鼎記》搞笑少了一點，但看了之后卻給人感覺更有深度，加入了更多人性的東西，好玩之外還有更多感動。

　　關于“老婆”

　　　　不拘小節(jié) 各有棱角

　　舒暢扮演的建寧公主不再是個只會生氣抹淚的驕縱傻丫頭，她也會勇敢地說：“我將來的女婿只許有一個老婆，那就是我的雙雙！(建寧和韋小寶的女兒)”。港版的蘇荃一直沒什么性格，和曾柔一個檔次。而胡可演出了一個風情萬種、智慧威嚴的荃姐姐，而且蘇荃跟神龍教主也不是那么沒有感情，神龍教主死的時候，她也去默哀了一下。何琢言扮演的雙兒有一個特性被濃墨重彩的描繪了一下——豪情，新版中雙兒不只是一個三從四德的乖丫頭，還是一個與吳大哥結拜、發(fā)誓不拘小節(jié)的豪杰之士。

　　雖然《新鹿鼎記》不以搞笑為主，但畢竟黃曉明和幾位女主角的表演偏于夸張搞笑，因此索額圖、徐天川、多隆等人在韋小寶跟前就顯得太“正經”，他們仍像處在一個傳統(tǒng)武俠世界，沒有找到《鹿鼎記》中“漫畫世界”的風格。這一點恰恰是過去港版影視劇處理得好一些，配角人物表演風格跟韋小寶之間是協(xié)調的。

　　黃曉明是非說

　　　　搞笑不足

　　從外形上，高大帥氣的黃曉明和耍寶搞笑的韋小寶是根本沒辦法聯(lián)系在一起的。況且在《鹿鼎記》前，黃曉明已經演過了神雕大俠楊過和《新上海灘》中的許文強，那種從里到外酷酷的感覺已深入人心，因此“黃氏小寶”的爭議從開拍到開播從未停下過。撇去網上那些黃曉明粉絲和“倒黃派”極端褒和極端貶的評論，從客觀上來看，就像黃曉明自己說的那樣，他演出了韋小寶“人性”的一面，并且很好地突破了自己。

　　在耍寶搞笑上，與陳小春、張衛(wèi)健版韋小寶的痞氣相比，“黃氏小寶”顯然要正統(tǒng)多了，而且有些刻意的搞怪，給人做作的感覺，那是受到他英俊外形的局限。但看得出，在這方面黃曉明是下了不少功夫的，將自己帥哥的架子完全放下，“怎么丑怎么來”，走路打鬧奔跑的姿勢都體現(xiàn)了小寶的個性，眼神也帶著幾分邪氣，雖然這種邪氣總是令人聯(lián)想到早期的楊過。

　　感動有余

　　雖然搞笑不足，但黃曉明的確是表現(xiàn)出了前幾版小寶身上沒有的東西。比如第47集小寶回宮面見康熙，五六年沒有相見的君臣再次重逢，小寶伏地而哭。那種哭是發(fā)自內心的的，這是原幾版都沒有演出來過的，看到那一刻，康熙沒有辦法不心軟，屏幕外的觀眾也不禁潸然淚下。

　　黃曉明在接受記者采訪時曾談到，他希望觀眾看到他演的小寶，不僅僅是覺得搞笑好玩，還能夠體會到一些感動、辛酸和無奈。而這也是“黃小寶”最成功的地方：越看到結局處，越能夠感受到一種宿命的無助感，繁華過去卻是滿心的悲涼，即使如小寶這樣位及人臣，大富大貴之人，身邊環(huán)繞嬌妻美妾，卻還總是有遺憾，有無能為力之感。

　　其實對于“韋小寶”這樣一個在本質上油腔滑調的角色，一向給人感覺都很“正”的內地男演員很難做到像港臺男演員那樣放松尺度。黃曉明能夠接下這個挑戰(zhàn)，放下身段去演，并根據(jù)自己的特色注入了新的內涵和詮釋，令觀眾在看后激發(fā)思考，就已經是一種成功。本報記者|潘昕|文